Oktober

Woensdag 2 oktober, 20:30
Donderdag 3 oktober, 20:30
Vrijdag 4 oktober, 20:30
Zaterdag 5 oktober, 20:30
Zondag 6 oktober, 19:00

FILM FESTIVAL

Screening Brazil

NL Screening Brazil is een filmfestival georganiseerd door het Amsterdam Collective for Democracy in Brazilië dat hedendaagse Braziliaanse films presenteert aan een internationaal publiek met als doel de discussie over de huidige Braziliaanse politieke situatie aan te moedigen. In de context van een groeiend sociaal conservatisme verbonden aan het neoliberale economische project – vertegenwoordigd door de verkiezing van Jair Bolsonaro in 2018 – dat de ontmanteling van sociaal beleid bevordert, vooral in verband met de mensenrechten en het behoud van de natuur, wil Screening Brazil in zijn tweede editie zichtbaarheid geven aan individuele en gemeenschappelijke acties van verzet. Meer info→

EN Screening Brazil is a film festival organized by the Amsterdam Collective for Democracy in Brazil presenting contemporary Brazilian films to an international audience with the aim of encouraging discussion on the current Brazilian political situation. In the context of growing social conservatism allied to the neoliberal economic project – represented by the election of Jair Bolsonaro, in 2018 – that promotes the dismantling of social policies, especially related to human rights and preservation of Nature, Screening Brazil, in its second edition, seeks to give visibility to individual and community actions of resistance. More info→

Zaterdag 5 oktober, 16:30

DOCU

Everyday Rebellion

Arash T. Riahi, Arman T. Riahi | 2013 | Oostenrijk | 118’ | EN met EN subs

NL Een film die een verzameling toont van vele grote protesten van de afgelopen paar jaar: van de underground culturele activiteiten in Iran, de anti-regering demonstraties in Egypte en de Spaanse 15-mei-beweging, tot het naakt demonstreren van de feministische actiegroepering FEMEN in Oekraïne en de wereldwijde Occupy-beweging. Everyday Rebellion is een ode aan de creativiteit van geweldloos protest en burgerlijke ongehoorzaamheid; haar kracht en positieve kijk op een betere wereld, oog-in-oog met onderdrukkende overheden, overheidsorganen en (wereldwijde) economische systemen. Een film bedoeld om ons te inspireren de troosteloze sluier van klimaatverandering op te lichten die onze blik over en op de toekomst verduistert.

Deze film is georganiseerd in verband met de Exinction Rebellion-demonstratie die op 7 oktober plaatsvindt.
Gratis toegang.

EN A highlight reel of every major protest over the last few years i.e. from the underground cultural activities in Iran, silent demonstrations in Egypt, and the Spanish indignados protests to the provoking birthdays suit performance of women in Femen, Ukraine or the renowned Occupy movement and its manifold strands across the world, Everyday Rebellion is a tribute to the creativity of non-violent protest and civil disobedience. It’s life-affirming power and positive outlook in the face of oppressive state institutions and global economic systems, is something meant to inspire us to lift the desolation veil of climate change that has darkened our views over the future.

This screening is organized in the context of the Extinction Rebellion protest unfolding on the 7th of October.
Free entrance.

Woensdag 9 oktober, 20:30
Woensdag 23 oktober, 20:30

ART

George

Jeffrey Perkins | 2018 | VS | 120'

NL Een documentaire over de visionaire antikunstenaar George Maciunas, de grondlegger van de internationale kunstbeweging Fluxus in de jaren ’60. Deze radicale en collectieve creative beweging inspireert nog steeds vele kunstenaars tot de dag van vandaag. Kunstenaars gelieerd aan deze beweging zoals Yoko Ono, John Cage, Joseph Beuys, La Monte Young en Nam June Paik, lieten buitengewone performances op de wereld los. Werken die groots waren: niet alleen op het gebied van esthetiek, maar ook op de manier hoe ze op de samenleving ingrepen. Fluxus brak, net als dada, de spirituele vader van de beweging decennia ervoor, met de heersende kunstopvatting en betrok zich op het hele leven en de samenleving. Het was muzikaal, grafisch, theatraal, cinematografisch en nog veel verder: een woeste explosie in elke richting, die de grenzen tussen kunst en het leven brak. De film is een lappendeken van interviews en archiefdocumentatie over en van een beweging die zich als een monumentaal ontwerp spreidde. Een plan die de hedendaagse kunstwereld er pietluttig uit laat zien. George Maciunas had niet alleen wilde ideeën, maar ook een dolzinnig persoonlijk leven… en deze film vangt zijn vurige creativiteit, maar ook zijn betrokkenheid tot coöperatieve doelen.

Filmmaker Jeffrey Perkins zal bij de vertoning aanwezig zijn en zal het tegen Jeffrey Babcock moeten opnemen in de boxring die Cavia heet.

Gratis toegang.

EN This is a new documentary about the visionary anti-artist George Maciunas, who kick-started the international avant-garde art movement Fluxus back in the 1960s. This creative movement was a radical collective venture, and it still influences loads of artists today. The outrageous performances they unleashed involved Yoko Ono, John Cage, Joseph Beuys, La Monte Young and the surreal video artist Nam June Paik. These were works done on a grand scale, not only in terms of aesthetics, but also in their intervention into society. It burst the trendy art scene at the seams, spilling over into all areas of life and society. Fluxus was musical, graphic, theatrical, cinematic... a furious explosion in every direction, breaking down the barriers between art and life. This film is a patchwork of interviews and archival documentation laying out this monumental plan, a scheme that makes everything in the art world today seem petty. George Maciunas not only had wild ideas, but also a crazy personal life... and this flick captures his fiery creativity, but also his commitment to cooperative aims.

Director Jeffrey Perkins will be present for this special event, and Jeffrey Babcock will battle things out in the Cavia boxing-ring with him.

Free entrance.

Donderdag 10 oktober, 20:30

CONTEMPORARY

Interior

Camila Rodríguez Triana | 2017 | Colombia | 87' | EN subs

NL Verschillende mensen verblijven in een kamer in een goedkoop hostel in het centrum van Cali, Colombia. In deze kleine ruimte worden we getuige van hun innerlijke momenten, en wordt tegelijkertijd ook het portret van een land weergegeven. Interior is de nieuwste film van Camila Rodriguez Triana, Colombiaanse filmmaker en beeldend kunstenaar, die voortdurend onderzoekt hoe plaatsen relaties vormgeven en persoonlijke herinneringen vertellen die deel gaan uitmaken van een groter verhaal, gerelateerd aan de Colombiaanse sociaal-politieke context en geschiedenis.

EN Different people transit a room in a cheap hostel in the center of Cali, Colombia. This narrow space becomes the witness of their inner moments, but also a vessel that contains the portrait of a country. Interior is the feature film of Camila Rodriguez Triana, Colombian filmmaker and visual artist that has insistently look into how places shape relationships and narrate private memories that become part of a larger history ーone related to the Colombian socio-political context and history.

Zaterdag 12 oktober, 19:00

SPECIAL

Porn without Frontiers: The Porn Brokers (+ discussion)

John Lindsay & Laurie Barnett | 1973 | UK | 95’ | no subs

NL Pornografie kent geen grenzen. Vijftig jaar geleden, toen hard-core te vinden krijgen was van onder de toonbanken van boekhandels in heel Europa, was er al gauw een internationale handel in expliciete afbeeldingen en 8 mm-films. De illegale betrokkenheid van Groot-Brittannië – waar harde porno illegaal bleef tot het einde van de 20e eeuw – wordt nu pas ontdekt en besproken.

Om 19.00 uur zullen Dr. Oliver Carter en een panel van experts uit de porno-industrie het ongekende verhaal van het verkeer tussen het Verenigd Koninkrijk en Nederland bespreken.
Om 21:00 uur is er een zeldzame vertoning van documentaire over seksuitbuiting The Porn Brokers met unieke interviews met pioniers in de 'blue movies'.

De discussie wordt gefinancierd door de British Academy. Presentatie in samenwerking met de Erotic Film Society.

Gratis toegang. Alleen de film zien vanaf 21.00 uur is mogelijk, maar mensen die om 19.00 uur de discussie bijwonen hebben voorrang.

EN Pornography recognises no borders. Fifty years ago, as hard-core emerged from under the counters of bookshops across Europe, there was already an international trade in explicit images and 8mm films. The illicit involvement of Britain – where hard porn remained illegal until the end of the 20th century – is only now being discovered.

At 19:00 Dr Oliver Carter and a panel of adult industry experts will discuss the untold tale of the traffic between the United Kingdom and the Netherlands.
At 21:00 there will be a rare screening of sexploitation documentary The Porn Brokers featuring unique interviews with blue movie pioneers.

Discussion funded by the British Academy. Presentation in conjunction with the Erotic Film Society.

Free entrance. Admission may be possible for the film alone at 21:00 but people attending the discussion at 19:00 will have priority.

Donderdag 17 oktober, 20:30

DOCU

Soft Fiction

Chick Strand | 1979 | Verenigde Staten | 56’ | 16mm

EN Chick Strand studied anthropology and ethnographic film before becoming a filmmaker, and her work is frequently referred to in the context of these traditions, although her films were often deemed ‘non-academic’ and rejected from male-dominated intellectual circles. Her work deviates from a normative understanding of categories such as ethnographic (and perhaps categorisation in general) eschewing critical distance in favour of desire, texture, pain and movement.

Soft Fiction blends poetic documentary with lyrical abstraction, exploring the dynamic range of female sensuality. The camera spends time with five women, who talk about experiences which veer between the sensual and the traumatic, questioning hard distinctions between victimhood and pleasure, while capturing subtle nuances in facial expressions and gestures in a rare example of empathetic filmmaking.

This screening is organised in collaboration with WET: a Rotterdam-based production and distribution cooperative for experimental film and video, founded by Anna Łuczak, Erika Roux, Marta Hryniuk, Nick Thomas and Sophie Bates in 2018.